L’ingresso alla visione è gratuito.

Lunedì 11 il cinema ABC di Bari ospiterà, alle 19.00 e alle 21.00, la proiezione del film “Tyrannosaur” di Paddy Considine, con Peter Mullan, che poi sarà proposto giovedì 14  anche alla Sala Farina di Foggia (spettacoli alle 18.00 e alle 20.30).

Realizzato nel 2011,  seconda esperienza dietro la telecamera dell’attore Paddy Considine – noto per ruoli in film quali “In America” di Jim Sheridan o “24 Hour Party People”, regia di Michael Winterbottom – “Tyrannosaur”  racconta la storia di Joseph, un vedovo, disoccupato e alcolista, tormentato e autodistruttivo. L’incontro inaspettato con Hannah, imprigionata in un matrimonio infelice e violento, offre a Joseph una possibilità di redenzione. Tra i due nasce un legame di amicizia e amore, un legame che aiuterà entrambi a prendere coscienza di loro stessi e delle loro vite.

“English version. Again” proseguirà poi nelle città di Taranto e Lecce, rispettivamente al Bellarmino e al Db d’essai: al Bellarmino, lunedì 11 sarà proiettato “Submarine” (spettacoli alle 19.00 e alle 21.15), mentre al Db d’essai giovedì 14 ci sarà “Brighton rock” di Rowan Joffè (spettacoli alle 19.00 e alle 21.00).

Info www.dautore.apuliafilmcommission.it

La storia racconta di un’ispettrice del Ministero che viene trasferita al Sud per seguire le vicende di un conservatorio problematico. L’ispettrice però, nasconde un passato da pianista e un trauma che le ha impedito di continuare la sua carriera da musicista. Arrivata in una nuova dimensione lavorativa e umana, tra i colleghi del conservatorio, gli allievi e le famiglie riuscirà a risolvere le difficoltà del conservatorio e si innamorerà di uno dei professori.

Tra gli interpreti della serie gli attori: Francesca Cavallin, Johannes Brandrup, Ugo Pagliai, Lucrezia Lante della Rovere e il giovane Giulio Beranek, protagonista di “MarPiccolo” di Alessandro di Robilant, lungometraggio girato interamente a Taranto.

Tanti sono anche i pugliesi impegnati sul set della fiction tra addetti alle scenografie, ai costumi, alle luci, alle macchine e gli attori e attrici, a dimostrazione che il cinema produce sviluppo e lavoro per i giovani – e non solo- pugliesi.

Qui, da venerdì 1° febbraio a mercoledì 6 febbraio (con l’esclusione di lunedì 4 dedicato a “English version. Again”), D’Autore proporrà alle 18.30 il film “Tabù – Gohatto” del 1999 e alle 20.45 “Ecco l’impero dei sensi”, film scandalo del 1976 (biglietto valido per entrambe le proiezioni euro 6,50; info www.dautore.apuliafilmcommission.it).

Interpretato, fra gli altri, da Takeshi Kitano e arricchito dalla bellissime musiche del premio Oscar Ryuichi Sakamoto, “Tabù-Gohatto” è la storia di un ragazzo, Sozaburo Kano, che vuole entrare a tutti i costi nella Shinsengumi anche se potrebbe continuare il lavoro del padre affermato mercante. Insieme a lui si presenta ai provini un altro ragazzo Hyozo Tashiro. Entrambi verranno reclutati per la loro bravura e presto si conosceranno. Kano diventerà però famoso per i suoi amori omosessuali che scombussoleranno gli uomini della Shinsengumi.

“Ecco l’impero dei sensi” è invece un film drammatico del 1976, basato su un celebre episodio di cronaca avvenuto nel Giappone degli anni trenta.

Fu presentato in apertura della Quinzaine des Réalisateurs del 29º Festival di Cannes, con un successo tale da costringere a passare dalle cinque proiezioni previste a dodici.

Il film è ambientato a Tokyo nel 1936 e traccia l’affresco di un legame, quello tra la giovane cameriera Abe Sada e Kichi, il proprietario della pensione presso cui presta servizio, totalmente dominato dai sensi. La relazione parte dall’attrazione reciproca, si evolve attraverso l’estasi sensuale per precipitare, nel finale, in un baratro erotico. I due amanti vivono alimentando (e alimentandosi di) questo tipo di legame, l’uno in funzione del piacere che può dare all’altro, annullando, con l’ossessivo ripetersi degli amplessi, ogni forma di quotidianità tradizionale e di razionalità. La costante necessità che hanno l’uno dell’altra è tale che non possono impedirsi di copulare nemmeno in presenza di altre persone o all’aperto. Il compulsivo consumarsi del gesto carnale, che diviene sempre più estremo, si conclude con la morte di Kichi, soffocato nell’ultima e mortale trasgressione.

“Nell’articolo pubblicato venerdì 24 agosto 2012 sul sito web “Golem” dal titolo “‘La nave dolce’ e i creativi dell’Apulia Film Commission” a firma di Giuseppina Belvedere, la Fondazione Apulia Film Commission tiene a precisare quanto segue.

La signora Giuseppina Belvedere si occupa con dovizia di dettagli, scaricati dal nostro portale web sempre doverosamente trasparente e accessibile, della produzione del documentario “La nave dolce” per la regia di Daniele Vicari, co-prodotto dalla nostra Fondazione.

Nell’articolo la signora Belvedere elenca una serie di inesattezze tra le quali, una storia di compravendita di silenzi. Se tali inesattezze  non saranno smentite, la Fondazione sarà costretta ad adire le vie legali presso il Tribunale competente, per difendere l’onore della Fondazione stessa e dei suoi amministratori.

In estrema sintesi e in risposta all’articolo della signora Belvedere, ci preme ricordare alcuni importanti passaggi.

Antonella Gaeta era ben lungi dal divenire Presidente della Fondazione Apulia Film Commission quando, l’allora Presidente Oscar Iarussi, su decisione e mandato unanime del CdA, sottoscrisse con la Indigo Film di Roma i contratti di co-sviluppo prima e successivamente di co-produzione del lungometraggio in questione che, ricordiamo, non racconta le sole vicende dello Stadio della Vittoria, ma la complessa vicenda della nave “Vlora” nel più imponente contesto europeo della crisi degli Stati nazionali e della caduta del muro di Berlino. Antonella Gaeta ha cominciato a lavorare al documentario, le cui riprese si sono svolte nel febbraio del 2011, nel novembre del 2010. Un lungo trailer del film, già girato e in avanzato stato di montaggio, è stato proiettato durante la manifestazione “Frontiere” diretta da Oscar Iarussi, nel settembre 2011. Si ricorda che la Gaeta è stata nominata presidente nel dicembre del 2011.

La sceneggiatrice Antonella Gaeta venne scelta, su una rosa di curricula di sceneggiatori pugliesi, direttamente dal regista Daniele Vicari cui fu affidata la realizzazione dell’opera nel convincimento che solo uno sguardo alieno alle vicende storiche locali potesse restituire, filmicamente, la forza narrativa e storica degli eventi descritti dal film “La nave dolce”.

Inoltre, si precisa che gli ideatori del progetto filmico, Gigi De Luca, Ilir Butka e Silvio Maselli, non hanno percepito alcun compenso anche sotto forma di royalties future, rinunciandovi espressamente. In compenso non hanno spento il proprio cervello, continuando a svolgere con passione e competenza i propri rispettivi ruoli di Vice Presidente e Direttore della Fondazione, apportandovi idee, proposte, progetti. Come doveroso, peraltro nell’esercizio delle proprie funzioni istituzionali e professionali.

Lo Statuto della Fondazione, approvato alla unanimità dai suoi Soci, esplicita la possibilità di produrre direttamente progetti filmici che abbiano a oggetto identità, storia, cultura del territorio. Così è nato il “Progetto memoria” con i suoi 12 tra documentari e fiction e lo stesso “La nave dolce”.

Le illazioni circa la compravendita del silenzio di Angelo Amoroso D’Aragona, infine, sono offensive e calunniose nei confronti della sua qualità umana e professionale, nonché insopportabili per la pazienza di qualunque pubblico o privato amministratore che – sotto organico – gestisce da anni rigorosissime procedure di evidenza pubblica.

Il progetto di documentario “Lo stadio della Vittoria” di Angelo Amoroso D’Aragona finanziato dall’Apulia Film Fund nel 2008 non è mai stato terminato né consegnato alla Fondazione AFC che pure aveva provato a sollecitare interventi di altri finanziatori, avendone visionato i primi frammenti. Pertanto la Fondazione ha ritenuto, data l’importanza del fatto storico e simbolico accaduto l’8 agosto del 1991 a Bari e in Puglia, di co-produrre un film che, partendo da quei fatti, raccontasse l’impatto che gli stessi hanno prodotto nell’immaginario globale. La scelta del Direttore della Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia di selezionarlo nell’autorevole cornice del Lido conferma la giustezza della operazione di cui siamo certi i pugliesi tutti e in genere gli amanti di cinema potranno godere.

Pertanto, la Fondazione Apulia Film Commission e i suoi Amministratori, esortano il Direttore Responsabile della testata web “Golem” Roberto Ormanni a pubblicare, così come prevede l’Art. 8 della legge sulla stampa 47/1948, quanto scritto.”

Bari, 28 agosto 2012

“Sono grato all’Apulia Film Commission perché se non ci fosse stato “Progetto Memoria” –precisa Ferrandini-, non avrei mai saputo di questa storia della nostra regione, non mi sarei mai tuffato nelle ricerche sul tabacco e non avrei mai approfondito uno degli aspetti fondanti della coscienza del nostro Sud”.

Prodotto da Dionysia Film, con il contributo di Apulia Film Commission, “Oroverde” è ambientato nel 1935 ed è stato girato interamante in Salento.

Ma veniamo alle produzioni finanziate e sostenute dall’Apulia Film Commission con il Film Fund, a iniziare dai 3 lungometraggi.
A “Leone nel basilico” di Leone Pompucci (Titania Produzioni), vengono erogate 120mila euro più 37.700,00mila euro di ospitalità. Il film che racconta la storia di Giulietta, una giovane prostituta che vive in piena libertà con il suo piccolo Leone, sarà girato in 36 giorni tra Bari e provincia. “Eppideis” di Matteo Miti (Habanafilm), ottiene 80mila euro più 20.100,00 euro di ospitalità. Il film sarà girato in 24 giorni a Monte Sant’Angelo, in provincia di Foggia. “Alessio” di Alessandro Piva (Seminal Film), ottiene un finanziamento di 105mila euro per 24 giorni di girato tra Pietramontecorvino, Carlantino, Celenza e Valfortore, in provincia di Foggia.

Tre i documentari finanziati: “Fresia. Il sogno desaparecido” di Corrado Punzi (coproduzione Karta Film e Associazione culturale MUUD), 6mila euro e si girerà tra Otranto e Lecce; “I maestri della luce” di Giovanni Albanese (Ruvido Produzioni), 20mila euro da giare in 20 giorni tra Scorrano e Maglie, in provincia di Lecce; “The factory” di Costanza Quatriglio (Factory Film), ottiene 15mila euro più 4.000,00 di ospitalità per 14 giorni da girare tra Barletta, Andria, Trani, Parco della Murgia,
Margherita di Savoia, Saline, Bari e Bisceglie.

Otto, invece, i cortometraggi che hanno ottenuto il contributo di Apulia Film Commission: “W.C. – Western Closet” di Saba Salvemini e Luca Franco (Areté Ensemble), 6mila euro per 6 giorni al Parco dell’Alta Murgia; “Alle corde” di Andrea Simonetti (Overlook Production), 6mila euro per 6 giorni a Taranto; “Ammore” di Paolo Sassanelli (Associazione Culturale Get), 7mila euro per 5 giorni a Bari; “Il vestito della Madonna” di Franco Nardella (Palomar), 15mila euro per 6 giorni tra San Severo e Sannicandro Garganico, in provincia di Foggia; “Child K” di Roberto De Feo e Vito Palumbo (Colorado Film Production), ottiene 18mila euro più 3.900,00mila euro di ospitalità per 5 giorni da girare tra la provincia di Foggia e Bari; “La carna trist” di Maria Rosa Vallone (CSC Produzion), 5mila euro più 2.900,00mila euro di ospitalità per 6 giorni tra Polignano a Mare e le Murge; “Macerie” di Daniele Cascella (A.P.I.C.E. Italia), 8mila euro più 3.200,00mila euro di ospitalità per 6 giorni a Barletta; “M. come Maria” di Anna Gigante (Panoramic Film), 12mila euro per 5 giorni a conversano e dintorni.

Infine, l’elenco dei restanti progetti filmici finanziati per l’Ospitalità attraverso i Fondi FESR a iniziare dai lungometraggi: Ci vediamo domani” di Andrea Zaccariello (Smile Production -Moviemax Media Group), in corso di lavorazione in provincia di Taranto, ottiene un finanziamento di 34mila euro; “Il ragioniere della mafia” di Federico Rizzo (Elleffegroup), 19.200,00mila euro.

Tre le serie tv: “The bold and the beautiful” di Michael Stich (Bell-Philip Television Production Inc.), 34mila euro; “Pinocchio” di Uwe Janson (FFP New Media), 34mila euro; “Domenico Modugno” di Riccardo Milani (Cosmo Production), 26.400,00mila euro.

Tre anche i documentari: “Capitan Sturno” di Leonardo Baldi ed Eleonora Sarasin (Schicchera Production), 4.700,00mila euro; “Il confine di sabbia” di Emanuele Muscoli (Movie & Mappinng), 1.200,00 euro; “La guerra dei mariti” di Paola Manna (Minerva Pictures group), 500,00 euro.

Due, invece, i cortometraggi: “Farinelli Brosco” di Riccardo Cannone (Eclettica Cultura dell’Arte), 1.300,00 euro; “Poveri diavoli” di Ahmed Hafiene (InGeGni), 2.900,00mila euro.

Come da regolamento, la valutazione consultiva della qualità artistica e della congruità produttiva è stata affidata a due critici cinematografici pugliesi: Vito Santoro e Angela Bianca Saponari.
La Fondazione Apulia Film Commission comunica, inoltre, che il termine di scadenza della nuova tranche è fissata al 31 agosto 2012.

Prodotto da Andrea Leone Films con Rai Cinema (distribuzione 01 Distribution) e il contributo di Apulia Film Commission, “Amiche da morire” racconta una storia che si svolge d’estate su un’isoletta del Sud Italia. In questa realtà, divisa tra modernità e retrogrado tradizionalismo, si snodano le vite di tre donne, che malgrado le notevoli diversità si trovano costrette a far fronte comune per salvarsi la pelle. Gilda (Claudia Gerini), una bellezza verace venuta dal continente, che da anni sbarca il lunario facendo il mestiere più antico del mondo. Olivia (Cristiana Capotondi), una giovane moglie da manuale, bella ed elegante che suscita le invidie delle donne per la sua vita idilliaca accanto a un bel marito; Crocetta (Sabrina Impacciatore) il brutto anatroccolo che si mormora porti iella a qualsiasi sventurato le si avvicini e tenti di conquistarla. A complicare la loro vita arriva un fiero quanto brusco Commissario di Polizia, Nico Malachia (Vinicio Marchioni). Il commissario intuisce che le tre nascondono un segreto.

Un trend decisamente in crescita che nei prossimi mesi, così come è accaduto di recente per le riprese della soap “Beautiful” e per le produzioni del cinema Bollywoodiano, non mancherà certo di sorprendere ulteriormente. Merito anche delle strategie avviate dalla Regione Puglia, attraverso la Fondazione Apulia Film Commission, con in testa i fondi destinati alle produzioni cinematografiche da girare in Puglia: Apulia National Film Fund, Ospitality Fund realizzato con fondi europei e l’appena costituito Apulia International Film Fund, dedicato alle produzioni internazionali.

In questi giorni, quindi, la Puglia è “invasa” di attori, registi, troupe a iniziare dalla provincia di Bari (Giovinazzo, Molfetta e Altamura), dove sono in corso le riprese di “Controra”, opera prima della regista Rossella De Venuto, con interpreti Pietro Ragusa, l’irlandese Fiona Glascott, l’italo americano Federico Castelluccio, il pugliese Marcello Prayer con la partecipazione di Ray Lovelock e Salvatore Lazzaro. Il film, che sarà girato anche a Bolzano e Dublino (Irlanda), è prodotto da Maurizio Antonini con la Interlinea Film, in coproduzione con la irlandese Ripple World Pictures e l’italiana Barter SpA, con il contributo e sostegno della Apulia Film Commission, del fondo BLS Alto Adige, dell’Irish Film Board e il riconoscimento preventivo di interesse culturale ed opera difficile dal MIBAC.

In provincia di Brindisi, si sta girando il lungometraggio “Ci vediamo domani” di Andrea Zaccariello, con Enrico Brignano, Burt Young, Ricky Tognazzi, Francesca Inaudi e la piccola Giulia Salerno.

Il film, tratto da un soggetto di Paolo Rossi e Andrea Zaccariello, è prodotto da Moviemax Media Group e Smile Production di Giuseppe Pedersoli (figlio del noto attore Bud Spencer) con il contributo di Apulia Film Commission e sarà girato in sei settimane tra Crispiano (Masseria Lupoli) e Cisternino.

Tra Monopoli e Massafra, invece, è in fase di lavorazione “Amiche da Morire”, film scritto e diretto da Giorgia Farina e interpretato da Claudia Gerini, Cristiana Capotondi, Sabrina Impacciatore e Vinicio Marchioni. “Amiche da morire” è prodotto da Andrea Leone Films con Rai Cinema con il contributo di Apulia Film Commission e sarà distribuito da 01 Distribution.

Infine, la città di Brindisi sta ospitando parte delle riprese del film “Il Ragioniere della Mafia” di Federico Rizzo, tratto dall’omonimo romanzo di Donald Vergari (noto al pubblico televisivo come inviato di “Striscia la notizia”), con Lorenzo Flaherty, Tony Sperandeo ed Ernesto Mahieux (David di Donatello per “L’imbalsamatore” nel 2001), Francesca Testasecca (Miss Italia 2010) e Alessia Tedeschi (Miss Sorrisi e Canzoni Tv 2011). Le riprese del lungometraggio, iniziate il 21 maggio dalla Basilicata, dopo Brindisi si sposteranno in America (New York e Miami) e Sudamerica. Il film è prodotto dalla Elleffe Group con l’assistenza di Apulia Film Commission.

La storia è quella di Monsignor Angelo Paolini (Domenico Fortunato), uno spirito illuminato, profondamente convinto che la Chiesa debba “aggiornare” il suo linguaggio per poter continuare a testimoniare la parola di Dio al mondo. Mario Guarrazzi (Jordi Mollà), suo caro amico d’infanzia, è invece un ex centometrista che, nella sua carriera, ha vinto tutto tranne la cosa più importante: le Olimpiadi. Un cruccio che ha segnato la sua vita e dal quale cerca riscatto attraverso suo figlio Tommaso (Lorenzo Richelmy), anch’egli ottimo velocista.

La sua speranza si spegne, però, quando Tommaso gli rivela di non poter andare ai Giochi perché intende farsi frate. Per Mario è il tracollo. A ridargli speranza, paradossalmente, è proprio un’idea di Angelo che pensa di poter risolvere le proprie necessità e quelle dell’amico attraverso un progetto a dir poco sconcertante: mettere su la Nazionale Olimpica del Vaticano e partecipare alle Olimpiadi di Londra 2012. L’idea, apprezzata dal Segretario di Stato (Mariano Rigillo), viene però bocciata dal diretto superiore di Paolini, Sua Eminenza Higgins (Ralph Palka), espressione dell’ala più tradizionalista della Chiesa. L’unico modo per andare avanti è quello di ‘aggirare’ l’ostacolo e organizzare una stangata ai danni delle gerarchie ecclesiastiche. Inizia così la seconda fase del folle progetto. Reperire tra i religiosi di tutto il mondo ex sportivi da affiancare a Tommaso per costruire la squadra del Vaticano.

“Isole” racconta l’incontro di due solitudini e la nascita di un amore fatto di timidi sguardi e approcci impacciati. Una storia surreale e romantica che matura sotto il tetto di una casa canonica sulle isole Tremiti.
È qui che per una serie di coincidenze si ritrovano a vivere insieme Ivan, Martina e don Enzo, personaggi particolari e in qualche modo borderline che daranno vita a divertenti, profondi e imprevedibili rapporti umani.

Con ironia e leggerezza vedremo nascere sotto i nostri occhi l’amore tra Ivan e Martina, un amore a cui si opporrà l’interesse e la cattiveria del mondo circostante, rappresentato da Wilma, la sorella del vecchio don Enzo. Proprio però nell’inaspettata alleanza dell’anziano prete – padre putativo della ragazza che, inizialmente “indignato” e spaventato dal loro amore finirà invece per parteggiare con i due – Ivan e Martina troveranno l’unica complice. Una complicità che legittimerà e darà dignità al loro amore.