Apulia Film Commission

Sono aperte le iscrizioni al concorso per cortometraggi The Next Generation – Short Film Festival 2017: il bando di concorso ideato per i videomaker (residenti, domiciliati e nati a Bari e provincia) che, alla sua seconda edizione, offre la possibilità di farsi conoscere attraverso il mezzo video e vincere premi in denaro.

La Fondazione Pasquale Battista, in collaborazione con le Associazioni ‘Alice in Cammino e le Arti’ e ‘A.l.i.c.e’, con il patrocinio del Comune di Triggiano (BA) e il patrocinio gratuito di Apulia Film Commission, conferma la seconda edizione del concorso dedicato alla competizione di corti, mettendo in palio per i primi tre classificati premi per un valore complessivo di 5.000 euro. Il tema della seconda edizione del concorso è (AM)MUT(IN)AMENTI intendendo, anche attraverso il sottile gioco di scrittura, la potenzialità di una disobbedienza che fa strada al nuovo. Ai videomaker, che potranno partecipare in forma singola o collettiva, verrà infatti chiesto di scoprire gli ammutinamenti in atto (nella contemporaneità, nel sé, nel proprio rapporto con la natura, nello spazio urbano o nel tempo) e di rappresentarli in un corto della durata minima di 5’ e massima di 15’.

Per partecipare occorre versare una quota di iscrizione è di 20€, compilare la scheda di partecipazione (scaricabile dal sito fondazionepasqualebattista.it) e inviare materiale attraverso spedizione postale o consegna fisica alla sede dell’Associazione ‘Alice in Cammino e le Arti’ di Triggiano (BA). I partecipanti avranno tempo di inviare le proprie proposte fino al 15 settembre 2017.

La selezione delle opere avverrà in due fasi: una preselezione a cura di una giuria composta da un referente della Fondazione Pasquale Battista, un membro dell’associazione ‘Alice in cammino e le Arti’, un membro della cooperativa A.l.i.c.e. (coordinatore del ‘Big’ Film Festival); una selezione finale a cura di tre personalità esterne attive nell’ambito tecnico-visuale nonché giornalistico, finalizzata all’individuazione dei primi tre classificati.

I cortometraggi selezionati che supereranno la preselezione, compresi i 3 vincitori saranno proiettati durante l’evento finale che si terrà nel mese di ottobre. Le opere vincitrici entreranno a far parte del patrimonio storico e archivistico documentale della Fondazione, aggiungendosi al materiale di studio del rinomato storico pugliese Pasquale Battista.

The Next Generation Short Film Festival

Associazione Alice in Cammino e le Arti

via Carlo Alberto, 86 – 70019 Triggiano (BA) | aliceincamminoelearti3@gmail.com

Link utili

Sito Fondazione Pasquale Battista bit.ly/2qgCKk0

Pagina Facebook facebook.com/nextgenerationshort

Apulia Film Commission protagonista ai Premi Ucca – Obiettivi sul Lavoro grazie a due produzioni pugliesi premiate: “Il Successore” di Mattia Epifani e “L’Albero di Trasmissione” di Fabrizio Bellomo.

La Giuria di qualità infatti, composta da Massimo Ferrari, regista e vincitore dell’ultima edizione del concorso con il film “Atlantis”, Massimo Galimberti, Componente della Commissione della Cinematografia – Sezione Film del MIBACT e Docente di Cinema Scuola d’Arte Cinematografica “Gian Maria Volontè”, Luca Malavasi, Docente al DIRAAS dell’Università degli Studi di Genova e critico cinematografico della rivista Cineforum, Donato Nubile, Presidente di SMART-it , Giancarlo Pelucchi, Responsabile Formazione sindacale Cgil Nazionale, ha assegnato il premio come “Miglior Film “ a “Il Successore “ di Mattia Epifani prodotto da Apulia Film Commission nell’ambito del Progetto Memoria. Mentre il Premio SMart per l’opera di innovazione va a “L’Albero di Trasmissione” di Fabrizio Bellomo prodotto da Amarelarte con la collaborazione con Fujifilm Italia e il patrocinio di Apulia Film Commission.

Info su http://www.uccaarci.it/obiettivi-sul-lavoro/

E’ dedicato al mondo fantascientifico la rassegna cinematografica “Space Words”, ciclo di tre appuntamenti organizzati da Apulia Film Commission e Il Planetario che, a partire da giovedì 8 alle 20 (ingresso libero), si terrà all’interno delle Fiera del Levante tra il Cineporto di Bari e Il Planetario di Bari Sky Skan, la struttura che divulga immagini proiettate in 3D full dome.

La rassegna, le cui proiezioni si terranno all’interno del Cineporto, prevede anche un momento introduttivo alla visione del film all’interno del Planetario da parte di docenti e ricercatori universitari dell’Università “Aldo Moro” di Bari e da divulgatori scientifici. L’intento delle presentazioni, che saranno arricchite dalle straordinarie immagini tridimensionali in cupola, è di estrapolare e trovare spunti per un’indagine scientifica, letteraria e di costume attraverso le tre pellicole di fantascienza in rassegna.

S’inizia, giovedì 8, con la proiezione del film “Space Vampires” di Tobe Hooper, che sarà introdotto dal professor Francesco Paolo de Ceglia. La vicenda si svolge nello spazio profondo dove un’astronave terrestre ha trovato tre umanoidi perfettamente conservati in bare di cristallo, tra essi una bella ragazza. Li riportano sulla terra e li risvegliano dal letargo, ma questi si rivelano essere mostri invincibili, che assorbono l’energia vitale delle loro vittime. Lo scienziato Carlsen è incaricato dal governo di porre fine al massacro; l’uomo affronta con coraggio l’impresa, ma tra lui e la bella aliena si instaura un rapporto, che potrebbe essere d’amore.

Il secondo appuntamento, giovedì 15, è con la pellicola “Interstellar” di Christopher Nolan, che sarà presentata dalla dottoressa Eleonora Loiodice. Il film è ambientato in un futuro imprecisato, un drastico cambiamento climatico ha colpito duramente l’agricoltura. Un gruppo di scienziati, sfruttando un “whormhole” per superare le limitazioni fisiche del viaggio spaziale e coprire le immense distanze del viaggio interstellare, cercano di esplorare nuove dimensioni. Il granturco è l’unica coltivazione ancora in grado di crescere e loro sono intenzionati a trovare nuovi luoghi adatti a coltivarlo per il bene dell’umanità.

Infine, giovedì 22 introdotto dal dottor Lorenzo Leporiere, l’ultimo film in programmazione è “The Martian” di Ridley Scott. Durante una missione su Marte, l’astronauta Mark Watney viene considerato morto dopo una forte tempesta e per questo abbandonato dal suo equipaggio. Ma Watney è sopravvissuto e ora si ritrova solo sul pianeta ostile. Con scarse provviste, Watney deve attingere al suo ingegno, alla sua arguzia e al suo spirito di sopravvivenza per trovare un modo per segnalare alla Terra che è vivo. A milioni di chilometri di distanza, la NASA e un team di scienziati internazionali lavorano instancabilmente per cercare di portare “il marziano” a casa, mentre i suoi compagni cercano di tracciare un’audace, se non impossibile, missione di salvataggio.

“Space Words” è una rassegna finanziata da Apulia Film Commission, nell’ambito del progetto Cineporti di Puglia a valere su risorse del POR Puglia FESR 2014-2020 Obiettivo tematico 6”.

All’insegna dell’incontro naturale tra cinema e musica e, quindi, tra Apulia Film Commission e Puglia Sounds, nell’ambito delle iniziative del Medimex 2017 sono state programmate due straordinarie giornate dedicate alle proiezioni di alcune icone della musica internazionale.

“Triangolo sacro”, che si terrà mercoledì 7 giugno dalle 19 a Parco 2 Giugno, è il titolo del primo appuntamento dedicato a tre mostri sacri della musica internazionale: Lou Reed, Iggy Pop e David Bowie. L’omaggio si apre con “Lou Reed Berlin” che Julian e Lola Schnabel girarono nel 2008 documentando la prima esecuzione live del disco “Berlin” uscito nel 1973, lavoro con il quale l’artista americano aveva spiazzato pubblico e critica subito dopo essere stato consacrato icona di un rock visionario per l’album “Transformer”.

A segure “Gimme Danger”, girato da Jim Jarmush nel 2016 e quell’anno fuori concorso al Festival di Cannes. Si tratta di un omaggio al grande protagonista del Medimex 2017, Iggy Pop, e la sua storica rock and roll band, gli Stooges, “la migliore di sempre” per il regista statunitense, che ricolloca l’Iguana e il suo gruppo nel contesto storico e culturale nel quale aveva operato nel pieno degli anni Settanta.

A chiudere “Triangolo sacro” “The Last Five Years”, il recente documentario del regista Francis Whately prodotto dalla BBC, film capace di far entrare gli spettatori nella fucina creativa di David Bowie. Il film consegna un ritratto sfaccettato del Duca Bianco, del quale il film sfiora anche questioni più intime e personali anche attraverso una serie di testimonianze: da quella di Tony Oursler, protagonista della scena dell’arte contemporanea e collaboratore di Bowie nella realizzazione della clip di “Where Are We Now”, al ricordo di Johan Renck, l’autore dei video di “Blackstar” e “Lazarus”. Le proiezioni verranno introdotte da Carlo Chicco e Michele Casella.

Il secondo appuntamento, giovedì 8 giugno dalle 19 a Parco 2 Giugno, è invece dedicato ai film musicali realizzati dal regista americano Jonathan Demme, scomparso poche settimane fa. La scomparsa di Demme è stata, infatti, una perdita incommensurabile per gli appassionati della migliore musica. Regista geniale e originalissimo, Demme non ha solo meritato il suo premio Oscar per “Il Silenzio degli Innocenti”, i successi e i premi per i suoi bellissimi film, come “Philadelphia” (con la musica di Bruce Springsteen e di Neil Young) ma si è conquistato anche l’amore incondizionato di chi, amando la musica, ha trovato geniale “Stop Making Sense” con i Talking Heads, un film-concerto nel quale l’equilibrio tra musica e narrazione è perfettamente realizzato.

O di chi si è commosso con “Heart of Gold”, preziosissimo ritratto sonoro di Neil Young o, ancora, ha conquistato chi si è emozionato con “Music Life” con Enzo Avitabile, che testimonia inoltre la grande curiosità di Demme, la sua apertura mentale, il suo amore per tutta la musica. Una serata di grande musica, dunque, e di ricordi, con la partecipazione di uno dei più grandi musicisti italiani, amico di Demme, Enzo Avitabile, il quale sarà protagonista, alle 22 di un incontro pubblico moderato dal giornalista Ernesto Assante.

Nei primi giorni di luglio la città di Lucera, in provincia di Foggia, ospiterà per una settimana le riprese del film “La Cornice” (“L’encadrement”) diretto da Francesco Marino, progetto filmico che nasce da un’idea originale di Salem Benabdeljelil, peraltro produttore insieme con Nour Ayatallah e la Salem B picture di Casablanca. Protagonisti della vicenda, tra gli altri, saranno gli attori: Maria Grazia Cucinotta, Lorenzo Flaherty, Flavio Bucci e Fati Jamali (Miss mondo arabo 2014).

Per presentare il piano di lavorazione della prima settimana del film a Lucera, lunedì 5 giugno alle 12 al teatro Garibaldi di Lucera, è stata convocata la conferenza stampa alla quale parteciperanno: il regista Francesco Marino, il produttore Salem Benabdeljelil, il sindaco di Lucera Antonio Tutolo, il direttore generale della Fondazione Apulia Film Commission Antonio Parente, il produttore esecutivo Raffaello Saragò, lo sceneggiatore Franco Ferrini, il direttore della Fotografia Blasco Giurato e gli attori Lorenzo Flaherty e Fati Jamali e il responsabile per le riprese a Lucera, Germano Benincaso.

Le riprese in Italia saranno realizzate dalla “Mediterranea Productions” di Angelo Bassi, produttore esecutivo Raffaello Saragò. La sceneggiatura del film è stata scritta da Franco Ferrini (cosceneggiatore – insieme a Sergio Leone ed altri – di “C’era una volta in America”), insieme a Francesco Marino e Angelica Artemisia Pedatella.

Le riprese, quindi, si terranno nei primi di luglio per una settimana a Lucera e dintorni per poi proseguire, nelle successive tre settimane, a Casablanca in Marocco. La location italiana non è stata scelta a caso. Infatti, il regista Francesco Marino, nativo di Volturino, ha voluto fermamente che, in Italia, il film fosse girato nella sua terra di origine, desiderio reso possibile grazie alla disponibilità del Sindaco e dell’Amministrazione comunale di Lucera.

Si comunica, inoltre, che martedì 6 giugno dalle 9.30 alle 13 e dalle 16 alle 20 nella sede della Biblioteca Comunale “San Pasquale” di Lucera (viale Falcone e Borsellino), si terrà il casting per la selezione di alcuni attori, figuranti e comparse. Si cercano, nello specifico, attori e attrici dai 30 ai 40 anni, figurazioni – uomini e donne di età matura – e un bambino di età compresa fra i 6 e gli 8 anni non alla prima esperienza. Gli interessati al casting dovranno inviare foto e curriculum all’indirizzo e-mail: castinglacornice@tiscali.it

Nei giorni dell’uscita di una delle produzioni più attese della stagione cinematografica mondiale, Wonder Woman (prodotto da Warner Bros.) che ha girato in alcuni dei luoghi più belli del mondo tra cui la nostra meravigliosa Castel del Monte, la Fondazione Apulia Film Commission, sotto la regia della Regione Puglia, punta al rafforzamento delle produzioni internazionali avvalendosi della professionalità dell’Agenzia Pugliapromozione per le manifestazioni cinematografiche più importanti del mondo.

“L’immagine della Puglia nel mondo è fortemente legata al lavoro di Apulia Film Commission e Pugliapromozione – afferma il Presidente della Regione Puglia Michele Emiliano -. Con questo protocollo di intesa si rafforza la sinergia tra le due agenzie regionali, per una comunicazione sempre più integrata ed efficace. Attraverso l’investimento in cultura, cinema, arte, creatività facciamo conoscere la bellezza e l’unicità della nostra regione, generiamo economia e gettiamo le basi per traguardi sempre più importanti”.

Regione Puglia, infatti, si rende artefice di un protocollo d’intesa tra Apulia Film Commission e Pugliapromozione, che ha il doppio scopo di far conoscere i servizi e i fondi per le produzioni audiovisive e, al tempo stesso, promuovere il territorio nei principali eventi cinematografici internazionali. Il protocollo d’intesa firmato tra l’Agenzia e la Fondazione è finalizzato a mettere in pratica queste attività, nello specifico, nei mercati cinematografici di riferimento come il Festival di Cannes e la Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia.

“Questo accordo rappresenta per la Regione un’ulteriore occasione per sostenere i talenti pugliesi e creare nuove opportunità di sviluppo attorno al territorio – commenta l’assessore all’Industria turistica e culturale della Regione Puglia Loredana Capone -, porteremo la Puglia all’interno dei principali mercati internazionali intercettando nuove produzioni. Con questo protocollo aggiungiamo un tassello fondamentale alla strategia che la Regione sta mettendo in campo a favore della cultura e degli operatori culturali. L’arte è una cosa meravigliosa, è il cibo per la nostra anima, ma dobbiamo darle le gambe per camminare, correre, per creare bellezza da sommare alla bellezza e, soprattutto, per creare lavoro”.

Il primo risvolto visibile di questo accordo è stata la serata a invito organizzata al Festival di Cannes per i produttori internazionali del Producers Network del Marchè du Film. Nella prestigiosa Plage des Palmes, a pochi metri dal Palais, Apulia Film Commission ha presentato i fondi e i servizi alle produzioni audiovisive a più di 400 produttori internazionali, corredato dalle meravigliose immagini del territorio regionale realizzate da Pugliapromozione e dalle prelibatezze culinarie delle Masserie Didattiche.

“Le iniziative messe in atto per il Festival di Cannes e Venezia – commenta il coordinatore del Piano strategico del Turismo di Pugliapromozione Luca Scandale -, rappresentano l’inizio di un sodalizio tra la nostra agenzia e la film commission pugliese. Essere presenti in queste manifestazioni assicura a noi e alla nostra regione un’ulteriore visibilità nei confronti di stakeholder e influencer internazionali”.

Il direttore di Apulia Film Commission Antonio Parente aggiunge: “Quale mezzo migliore per raccontare la Puglia e tutte le sfaccettature del suo territorio? Noi, con l’industria cinematografica, questo lavoro lo facciamo da tempo. Con questo protocollo non abbiamo fatto altro che rafforzare il lavoro e la professionalità di Apulia Film Commission e quello di un’Agenzia virtuosa come Pugliapromozione”.

In occasione del Festival di Cannes, è stato anche presentato il nuovo Showreel di Apulia Film Commission, con le immagini di alcune dei film più importanti girati in Puglia negli ultimi anni come: “De l’autre cote de la mere” diretto da Pierre Maillard, “Il racconto dei racconti” di Matteo Garrone, “Walking on sunshine” diretto da Max Giwa e Dania Pasquini, “L’amore non perdona” di Stefano Consiglio, con la straordinaria attrice francese Ariane Ascaride e l’attore tunisino Helmi Dridi, “Third Person” del premio Oscar Paul Haggis.

Con la sinergica collaborazione tra Apulia Film Commission e Pugliapromozione, quindi, la Regione Puglia intende attuare un ulteriore passo verso una visibilità internazionale per attirare un turismo sempre più qualificato e, contestualmente, potenziare l’industria cinematografica regionale. Che possa apprezzare sempre più le bellezze naturali di una terra che in questi anni ha saputo di valorizzare al meglio il proprio territorio attraverso le arti, l’architettura, gli ambienti naturali, l’alta gastronomia e il grande cinema internazionale.

Link Showreel: https://youtu.be/UCjQ5475jnY

In occasione dell’uscita mondiale di “Wonder Woman” prodotto dalla Warner Bros. Entertainment e del Wonder Woman Day, il 4 Giugno si svolgerà il primo movie tour sulle location del film che porta la celebre eroina dei fumetti DC Comics per la prima volta sul grande schermo. Sarà un viaggio suggestivo nell’immaginaria isola di Themyscira, dove Diana Prince, prima di diventare Wonder Woman, era la principessa delle Amazzoni, cresciuta in quella terra paradisiaca e addestrata per diventare una guerriera invincibile.

Mentre i fan di tutto il mondo attendono, a tessere il legame tra quel luogo di fantasia e le location reali del film ci penseranno frotte di Igers armati di smartphone, per sviluppare un racconto collettivo dislocato tra i vari luoghi protagonisti del set cinematografico che racconta la nascita del mito di Wonder Woman. Themyscira, infatti, unisce in un unicum suggestivo la geniale architettura di Castel Del Monte ad Andria e l’eleganza di Villa Cimbrone a Ravello, gli splendidi paesaggi della costa garganica di Vieste e di quella cilentana di Palinuro e Camerota, fino alla unicità dei Sassi di Matera.

Puglia, Basilicata e Campania per la prima volta connesse territorialmente e virtualmente: social community, istituzioni locali, igers e semplici curiosi, chiamati a raccontare le suggestioni che nascono dalla visita delle location cinematografiche promuovendo, contemporaneamente, un nuovo e importantissimo fenomeno nel panorama della promozione turistica nazionale: il cineturismo.

Il movie tour, ideato dalla startup CookYourMovie e organizzato dalle community Instagram di IgersBat e IgersFoggia per le location pugliesi, IgersBasilicata e IgersMatera per quelle lucane e IgersSalerno per la Campania, vuol essere un modo per scoprire le location del film e promuoverle sui social, grazie al potente effetto del cinema. Si tratta di un evento aperto a tutti, all’insegna della scoperta e della conoscenza di quell’importante patrimonio culturale che è il paesaggio cinematografico. Sulla scia di Wonder Woman, infatti, si andrà alla caccia anche delle scene di altri film, che costellano il territorio delle tre regioni. Nella giornata del 4 Giugno, gli IgersBat a Castel del Monte, gli IgersFoggia a Vieste, gli IgersBasilicata e IgersMatera a Matera, gli IgersSalerno a Palinuro racconteranno e posteranno le foto dell’isola di Themyscira, tracciando una mappa ideale della terra che ha dato i natali a Wonder Woman.

La RW Edizioni, con la sua linea editoriale RW Lion dedicata ai comics americani della DC Entertainment e proprietaria dei marchi DC Comics (Batman, Superman, Lanterna Verde, Flash, Wonder Woman), supporterà l’iniziativa offrendo materiali promozionali che potranno essere utilizzati dai partecipanti durante la loro passeggiata fotografica.

Anche Funko Europe metterà a disposizione dei partecipanti dei gadget ufficiali dedicati ai protagonisti del cinecomic.

Tra gli altri partner che hanno reso possibile l’evento citiamo Pugliapromozione, Apulia Film Commission, UnPli Puglia, Pro Loco Andria, Comune di Vieste, Daunia Productions, Lucana Film Commission, Fondazione Eni Enrico Mattei, ass. cult. The Long Goodbye, Ischia Film Festival, Cineturismo, Film Commission Regione Campania, Parco Nazionale del Cilento, Vallo di Diano e Alburni, l’associazione Ecogaia Onlus e Lega Nerd. L’iniziativa ha suscitato l’interesse dell’Ile de France Film Commission e di Film London/British Film Commission, che hanno ospitato la produzione del film in Francia e in Inghilterra.

Tutti uniti dalla voglia di raccontare i luoghi del film sui social network, scoprendoli dal vivo, utilizzando l’hashtag ufficiale del tour, #WonderWomanMovieTour, quello del cinecomic #WonderWomanIT e gli hashtag delle community Instagram territoriali promotrici di ogni tour programmato.

Gli interessati potranno scegliere il movie tour tra quelli proposti, segnalando la propria partecipazione obbligatoriamente tramite gli eventi che saranno disponibili su EventBrite a questi link:

Igers Salerno – PALINURO: https://www.eventbrite.it/e/biglietti-wonderwomanmovietour-palinuro-34860723362

Igers Foggia – VIESTE: https://www.eventbrite.it/e/biglietti-instameet-wonderwomanmovietour-igersfoggia-34880994995

Igers BAT – CASTEL DEL MONTE:  https://www.eventbrite.it/e/biglietti-wonderwomanmovietour-castel-del-monte-34853837767

Igers Basilicata e Igers Matera – MATERA: https://www.eventbrite.com/e/wonderwomanmovietour-matera-tickets-34880514558

Si ringrazia per il supporto all’iniziativa la Brad&k Productions.

Cecilia Mangini – Visioni e Passioni (fotografie 1952-1965): dal 31 maggio al 10 settembre le fotografie della grande autrice del cinema documentario italiano in mostra per la prima volta a Roma, al Museo delle Civiltà – Museo delle Arti e Tradizioni Popolari.

“Se mi si chiede cosa sono, io rispondo: “sono una documentarista” (…). Sono convinta che il documentarista è assai più libero del regista di film di finzione, ed è per questo, per la mia indole libertaria con cui convivo fin da bambina, che ho voluto essere una documentarista. Il documentario è il modo più libero di fare cinema”.

L’indole libertaria è quella di Cecilia Mangini, una delle figure più significative della storia del cinema italiana, inarrestabile pioniera del cinema del reale: prima donna a girare documentari nel dopoguerra, l’autrice di capolavori come Ignoti alla città, Stendalì e La canta delle marane, realizzati in collaborazione con Pier Paolo Pasolini, ha raccontato dalla fine degli anni Cinquanta alla metà dei Sessanta un’Italia divisa tra boom economico e contraddizioni sociali.

Festeggiata in giro per il mondo con incontri, personali e retrospettive (ultime, in ordine di tempo, quelle a Parigi, Berlino e Friburgo), che ne hanno sancito lo statuto di figura di primo piano a livello anche internazionale, Cecilia Mangini sarà al centro, dal 31 maggio al 10 settembre 2017, dell’omaggio che Roma, sua città d’adozione, ha scelto di dedicarle, ospitando presso il Museo Nazionale delle Arti e Tradizioni Popolari la mostra CECILIA MANGINI – VISIONI E PASSIONI (Fotografie 1952-1965), ideata e realizzata da Associazione Cinema del reale, Erratacorrige, Big Sur e Officina Visioni, con Istituto Centrale per la Demoetnoantropologia e Museo delle Civiltà.

L’esposizione, a cura di Paolo Pisanelli e Claudio Domini, amplia e integra l’analoga iniziativa promossa nell’ambito del Bif&st 2016 e nei Cineporti di Puglia, ripercorrendo le origini del lavoro di Cecilia Mangini, negli anni che precedono la sua affermazione come cineasta e la vedono impegnata come fotografa.

Un percorso, quello della mostra, che segue l’avventura fotografica di Cecilia Mangini: Panarea e il bianco abbacinante delle cave di pomice di Lipari, la Puglia sospesa tra tradizione e consumismo (con le immagini della Fiera del Levante del 1960), la Firenze popolare che diventerà poi protagonista del documentario La Firenze di Pratolini, le periferie milanesi. Senza dimenticare la straordinaria trasferta nel Vietnam del 1965 – di cui si espongono una dozzina di foto mai viste prima, appartenenti all’archivio privato dell’autrice e ritrovate solo di recente – per la preparazione (insieme al compagno di vita e lavoro Lino Del Fra) di un film mai realizzato; e ancora, una galleria di ritratti dei grandi del tempo (da Pasolini a Moravia, da Fellini a Carlo Levi, da Montanelli a Flaiano, da Chaplin a Steinbeck, da John Huston a Malaparte) e gli scatti dal set di La legge, fotografie di backstage scattate su un grande set dimenticato, quello de La Legge, che nel 1958 riunì a Carpino, nell’entroterra del Gargano, il regista Jules Dassin e le star Gina Lollobrigida, Marcello Mastroianni, Yves Montand, Melina Mercouri e Pierre Brasseur.

“Cosa significa “essere una fotografa”? Significa spogliarsi di tutte quelle che sono le nostre idee preconcette e andare in cerca… non della verità, la verità non esiste. È andare in cerca di qualcosa di molto più profondo della verità, qualcosa di assolutamente nascosto… e la fotografia, come tutto ciò che è un’icona, lo rivela.” Cecilia Mangini“C

Accanto alla mostra fotografica, altri eventi dedicati a Cecilia Mangini animeranno il periodo della mostra:

· il Dipartimento di Architettura dell’Università Roma Tre ospiterà il 6 giugno alle 18,00 presso i locali del Mattatoio, a Testaccio, una “street exhibition”, che sintetizza in Nove scatti altrettanti viaggi fotografici di Cecilia Mangini

· Lezione aperta – Cecilia Mangini incontra gli studenti della Scuola d’Arte Cinematografica“Gian Maria Volontè” il 7 giugno alle 17,00 presso ilMuseo delle Civiltà – Museo delle Arti e Tradizioni Popolari

· Festa di proiezioni per Cecilia, organizzata da Apollo 11 e Festival Visioni Fuori Raccordo (data da definire)

· Villa Medici ospita il 13 giugno la serata “Essere donne – Rito e lavoro nel cinema di Cecilia Mangini”, con la proiezione di quattro documentari storici (Maria e i giorni, 1960; Stendalì, 1960; Divino amore, 1961; Essere donne, 1964) sottotitolati in francese

Ideazione e realizzazione Associazione Cinema del reale, Big Sur, OfficinaVisioni, Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico, Festival International de Films de Femmes – Cretèil, Laboratoire Histoire des Arts et des Représentations (EA 4414)- Université Paris Nanterre in collaborazione con Accademia di Francia a Roma – Villa Medici

CREDITI | CECILIA MANGINI – visioni e passioni (fotografie 1952-1965)

Ideazione e realizzazione

Associazione Cinema del reale

Erratacorrige

Big Sur

OfficinaVisioni

con

Istituto Centrale per la Demoetnoantropologia

Museo delle Civiltà

con il sostegno di

Unione Europea – Fondo per lo Sviluppo e la Coesione

Regione Puglia

Apulia Film Commission

con il patrocinio di

INAIL – Istituto Nazionale Assicurazione Infortuni sul Lavoro

Distretto Produttivo Puglia Creativa

in collaborazione con

Istituto Luce Cinecittà

CGIL Confederazione generale Italiana del Lavoro

Università Roma Tre – Dipartimento di Architettura

Accademia di Francia a Roma – Villa Medici

Laboratoire Histoire des Arts et des Représentations (EA 4414)- Université Paris Nanterre

Festival International de Films de Femmes – Cretèil

Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico

Cineteca di Bologna

e la partecipazione di

Scuola d’Arte Cinematografica “Gian Maria Volontè”

Cineteca Lucana

Festival dei Popoli

Freiburger Film Forum

Festival Visioni fuori raccordo

Apollo 11

www.cinemadelreale.it

www.idea.mat.beniculturali.it

Museo delle Civiltà – Museo arti e tradizioni popolari

Piazza Guglielmo Marconi 8 – 00144 Roma EUR

Tel: (39) 06 5926148 – (39) 06 5910709 Fax: (39) 06 5911848 mu-civ@beniculturali.it

Trasporti: Metro Linea B (eur Fermi) – Autobus 30 Express, 170, 671, 703, 707, 714, 762, 765, 791

Orario

Lunedì chiuso, Martedì-Domenica 8:00-19:00. La biglietteria chiude mezz’ora prima.

Biglietto

Intero €4,00

(riduzioni come da regolamento €2,00)

Biglietto cumulativo

Intero €10,00

Valido per tre giorni dalla data di emissione e utilizzabile per una singola visita in tutte le sedi del Museo della civiltà: Museo preistorico etnografico “Luigi Pigorini”; Museo d’arte orientale ‘Giuseppe Tucci’; Museo dell’alto Medioevo.

Ingresso gratuito tutte le prime domeniche del mese.

Dopo il focus aperto su Samuel Alarcon e sul nuovo cinema spagnolo, la rassegna “Registi fuori dagli sche(r)mi”, torna in Italia con Alessandro Comodin e il suo splendido I tempi felici verranno presto, passato allo scorso Festival di Cannes nella sezione “Semaine de la Critique”.

Prodotta da Apulia Film Commission in collaborazione con Uzak, la rassegna prosegue con un nuovo appuntamento presso il CineLab del Cineporto di Lecce, martedì 23 maggio, alle ore 20.30, con la proiezione de I tempi felici verranno presto. A dialogare col regista ci saranno il direttore artistico Luigi Abiusi, e il critico Anton Giulio Mancino.

Il film, appena uscito in Francia (dove Comodin vive già da un po’), è una storia d’amore davvero atipica, che si confonde con la leggenda, il mito; rappresentando una delle più originali variazioni sul tema dell’onirico. Con una fotografia straordinaria, un montaggio non consequenziale, una concezione dello spazio-tempo che fonde passato e futuro, I tempi felici verranno presto, si pone dalle parti di David Lynch, di Weerasethakul, di Dumont, ed è considerato uno degli esiti più alti del nuovo cinema italiano.

Scrive Vanna Carlucci: «È un movimento embrionale che sta per darsi mentre qualcos’altro è in procinto di giungere, il film di Alessandro Comodin; occhi aperti e in attesa, il tempo di una rincorsa e i I tempi felici verranno presto. Il plurale preannuncia un salto temporale, un varcare soglie e confini per ritrovarsi in età differenti che scorrono sempre in avanti, in un utopico futuro proiettato per aria».

“Registi fuori dagli scheRmi” è una rassegna finanziata da Apulia Film Commission, nell’ambito del progetto Cineporti di Puglia a valere su risorse del POR Puglia FESR 2014-2020 Obiettivo tematico 6”.

Tutti gli appuntamenti della rassegna sono a ingresso libero fino ad esaurimento posti.

CINEPORTI di PUGLIA: CineLab Giuseppe Bertolucci di Lecce c/o Via Vecchia Frigole, 36, 73100, Lecce