Apulia Film Commission

Il regista Xander Robin sarà ospite, giovedì 17 novembre alle 20.30 al Cineporto di Bari, del prossimo appuntamento della 5ª edizione di “Registi fuori dagli scheRmi”, rassegna diretta da Luigi Abiusi e prodotta da Apulia Film Commission in collaborazione con Uzak. A dialogare con il regista ci saranno il critico cinematografico Beatrice Fiorentino (Settimana Internazionale della Critica, Il Piccolo) e il direttore artistico Luigi Abiusi.

A seguire la proiezione del suo ultimo film Are We Not Cats (2016).

Xander Robin è uno scrittore, regista, fotografo e montatore americano, laureato al Florida State University College of Motion Picture Arts. I suoi cortometraggi hanno vinto premi in numerosi festival internazionali.

Presentato alla Settimana Internazionale della Critica del Festival del Cinema di Venezia 73, Are We Not Cats è il suo lungometraggio d’esordio: dopo aver perso lavoro, fidanzata e casa in un solo giorno, un giovane tenta di ricominciare una nuova vita come camionista, ma i suoi piani vengono stravolti quando incontra una donna che condivide con lui la sua abitudine più strana: un’inclinazione a mangiare i capelli.

Scrive Luigi Abiusi: «Si tratta della somatizzazione della crisi, nata e poi mostrata in ambiente naturalistico, esistenziale, mentre intorno è come se l’inverno porti tutto allo sfascio e lo sguarnisca, lo guasti, lo ammacchi: una nevrosi che si svolge attraverso il piacere malsano dei tic, del gesto atto alla pulizia del proprio corpo, alla rimozione di pelli morte, la masticazione e ingestione di peli e capelli. Ed è da qui che la storia si evolve in horror, per congestione di capelli nello stomaco, estrazione di un corpo estraneo; e in film d’amore quando il vagare di Eliezer lo porta verso Anya (Chelsea LJ Lopez), altra randagia affetta dalla sua stessa nevrosi, dalla sua stessa solitudine, che li porta ad annusarsi, a scrutarsi con diffidenza eppure riconoscendosi, come gatti randagi ingordi di pelo».

Nei Cineporti di Lecce e Foggia non direttamente interessati dalla presenza degli ospiti, è confermato il collegamento in streaming dell’incontro.

Registi fuori dagli scheRmi è prodotto da Apulia Film Commission e finanziato da Regione Puglia e Unione Europea attraverso il Fondo di Sviluppo e Coesione (FSC) 2007-2013 e del P.O.R. Puglia 2014-2020 – Asse VI Obiettivo Tematico 6.7.

Tutti gli appuntamenti della rassegna sono a ingresso libero fino ad esaurimento posti.

CINEPORTI di PUGLIA c/o Fiera del Levante, Lungomare Starita, 1, Bari

La nota attrice Maria Grazia Cucinotta torna alla regia con il film breve “Il compleanno di Alice”, dedicato al tema del bullismo e interpretato dalla giovanissima Anna Moriano nel ruolo di Alice, con Luisa Moscato e di Mingo de Pasquale, nel ruolo dei genitori.

Dopo “Il Maestro” (2011, presentato alla Mostra del Cinema di Venezia e che le è valso il Nastro d’Argento come miglior esordio alla regia), la Cucinotta torna a dirigere un’opera dedicata a un tema sociale a lei particolarmente caro. “Sono tanti i ragazzi che ogni giorno subiscono violenza tra le mura scolastiche – dichiara l’attrice e regista -, ricevendo insulti, offese e spesso aggressioni fisiche che rimangono come marchi indelebili sulla pelle delle giovani vittime. Per questo è importante rompere il silenzio che circonda questa realtà spesso taciuta e dare ai ragazzi come agli adulti, la possibilità di guardare in faccia il dramma profondo di chi subisce bullismo”.

Scritto da Giovanna Cucinotta e prodotto da Giulio Violati per Seven Dreams Productions e Corrado Azzollini per Draka production, con il contributo della Regione Puglia e il supporto della Fondazione Apulia Film Commission, il film sarà girato a partire da mercoledì 16 novembre tra il quartiere San Pio (ex Enziteto), zona periferica e problematica del capoluogo pugliese, Molfetta e Giovinazzo.

Nel progetto è anche coinvolta l’Accademia del Cinema Ragazzi di San Pio, nata proprio dalla volontà di migliorare la qualità del vivere e le opportunità educative e relazionali dei giovani, offrendo, attraverso il cinema, il sostegno alla lotta ad ogni forma di discriminazione: nel corto reciteranno anche gli stessi ragazzi di San Pio.

Rilevante anche il coinvolgimento dei professionisti pugliesi impegnati nella lavorazione del film breve: 30 professionisti impegnato in ogni campo, compreso l’aiuto regista Andrea Ferrante e la fotografia di Luca Lavopa.

Mostrare l’intreccio virtuoso tra la cultura umanistica e la settima arte, tra il “classico” e il “contemporaneo”, che rende il nostro patrimonio culturale vivo e attivo dentro il nostro presente. È l’intento della rassegna “Cinema Ergo Sum1” che, a partire da lunedì 14 alle 15 e fino a lunedì 19 dicembre, sarà ospitata al Cineporto di Bari.

Realizzata dal Centro Studi Ricerca e Formazione dell’Apulia Film Commission e il DISUM (Dipartimento di Studi Umanistici) dell’Università “Aldo Moro” di Bari a cura di Francesca R. Recchia Luciani, “Cinema Ergo Sum1” propone la proiezione di sette film introdotti da sette lezioni aperte tenute da docenti e rappresentanti del DISUM.

Ciascuno dei sette film in programma, infatti, verrà introdotto da una lezione su un tema, identificabile attraverso una parola-chiave, a studenti dell’Università degli Studi di Bari, liceali e persone interessate.

S’inizia, lunedì 14, con la proiezione del film “Fahrenheit 451” (1966) di François Truffaut, introdotto da Nicola Barbuti (Informatica degli archivi) sul tema “Memoria”.

Il programma prosegue, lunedì 21, con la visione di “To the Wonder” (2013) di Terrence Malick, introdotto da Annalisa Caputo (Linguaggi della filosofia) che affronterà il tema “Meraviglia”; Costantino Esposito (Storia della filosofia), giovedì 24, prima della proiezione di “Quel che resta del giorno” (1993) di James Ivory, parlerà del “Desiderio”.

Le “Relazioni”, lunedì 5 dicembre, sarà l’argomento che affronterà Lea Durante (Letteratura italiana), cui seguirà il film “Le vite degli altri” (2006) di Florian Henckel von Donnersmark; Angela Sarnataro (Rappresentante degli studenti), lunedì 12 dicembre, anticipa il tema “Madre”, affrontato nel film a seguire “Mommy” (2014) di Xavier Dolan; la visione della pellicola “Il resto di niente” (2004) di Antonietta De Lillo, giovedì 15 dicembre, sarà anticipato dal tema “Patria” con Gian Luca Fruci (Storia del Risorgimento); infine, lunedì 19 dicembre, Francesca R. Recchia Luciani (curatrice della rassegna e docente di Storia delle filosofie contemporanee), parlerà del tema “Fine”, cui seguirà la visione di “Melancholia” (2011) di Lars von Trier.

La frequenza alle lezioni/proiezioni, che si terranno presso il Cineporto di Bari raggiungibile dall’Ateneo (ingresso Piazza Umberto I) con bus navetta in partenza alle 14.30, dà diritto a 2 o 3 CFU, il riconoscimento dei quali resta a discrezione di ogni singolo dipartimento universitario-consiglio di corso di laurea-ente scolastico. Per informazioni contattare le seguenti e mail: cinemaergosum@gmail.com, email@apuliafilmcommission.it, oppure telefonare allo 080.975.29.00.

Nel Centenario della nascita di Giorgio Bassani, sono in corso in tutto il mondo manifestazioni, convegni e incontri per celebrare lo scrittore e intellettuale ferrarese. Nato a Bologna il 4 marzo nel 1916 da una famiglia della borghesia ebraica e scomparso a Roma il 13 aprile 2000, Bassani trascorse l’infanzia e la giovinezza a Ferrara, città mai dimenticata e destinata a divenire il cuore del suo mondo poetico.

La sua attività letteraria è indirizzata sia alla scrittura (poesia, narrativa e saggistica), che all’editoria: è significativo ricordare che fu proprio Bassani ad appoggiare presso l’editore Feltrinelli la pubblicazione de “Il gattopardo” di Giuseppe Tomasi di Lampedusa, romanzo segnato dalla stessa visione liricamente disillusa della storia che si incontra anche nelle sue opere de “Il romanzo di Ferrara”, e in particolare “Il Giardino dei Finzi Contini”, il celebre romanzo da cui Vittorio De Sica trasse il film Premio Oscar nel 1972 come Miglior film straniero.

Bassani è stato un protagonista attivo della ricerca e della scrittura cinematografica, scrivendo sceneggiature e partecipando ad alcuni film in un momento fondamentale per l’Italia, ma ha anche lavorato al rinnovamento del linguaggio televisivo come vicepresidente della Rai. Sono proprio questi aspetti dell’attività bassaniana che si vuole ripercorrere, attraverso materiali noti e documenti poco conosciuti o inediti.

Il Centro Studi Ricerche e Formazione di Apulia Film Commission sotto il patrocinio del Comitato nazionale per il Centenario di Giorgio Bassani, in collaborazione con la Fondazione Giorgio Bassani, l’Università degli Studi Aldo Moro di Bari – Dipartimenti Disum e Lelia -, il Circolo del Cinema “Dino Risi” di Trani e il Lecce Festival della Letteratura, hanno realizzato “Giorgio Bassani e il cinema – Scritture, voci, polemiche, documenti”, un omaggio allo scrittore con un ciclo di iniziative a cura di Lea Durante e Vito Santoro che si terranno nei Cineporti di Bari, Lecce e Foggia.

La giornata inaugurale, mercoledì 2 alle 9.30, si terrà nell’ex Palazzo delle Poste a Bari con l’incontro sul tema: “Giorgio Bassani fra storia e memoria”. Dopo il saluto di Francesca R. Recchia Luciani (coordinatrice scientifica del Centro Studi Ricerche Formazione AFC), seguirà la conversazione tra Paola Bassani (Fondazione Giorgio Bassani), Giulia Dell’Aquila (Università di Bari), Lea Durante (Università di Bari), Giandomenico Vaccari (Apulia Film Commission). Seguiranno le proiezioni di brevi sequenze tratte dai film “La ricotta” di Pier Paolo Pasolini, “La lunga notte del 43” di Florestano Vancini, “Il giardino dei Finzi Contini” di Vittorio De Sica, “Gli occhiali d’oro” di Giuliano Montaldo, “La rabbia” di Pier Paolo Pasolini, “I vinti” di Michelangelo Antonioni e l’intervista “Incontro con Bassani” (1979) di Carlo Figari.

A seguire, alle 11.30, “Arreso a uno sguardo infinito”: Giorgio Bassani e la filmabilità della parola, conversazione con Lino Capolicchio (attore), Roberto Chiesi (Cineteca di Bologna), Carlo Figari (Università di Cagliari), Anton Giulio Mancino (Università di Macerata). Coordina Vito Santoro (Università di Bari).

Il giorno dopo, giovedì 3 alle 15.30 al Cineporto di Lecce, dopo il saluto di Giandomenico Vaccari, lo stesso tema sarà materia di conversazione tra Luca Bandirali (Università del Salento), Lino Capolicchio, Roberto Chiesi, Carlo Figari e Vito Santoro. Seguiranno le proiezioni delle sequenze dei film. Stesso tema e stessa proiezione, venerdì 4 alle 15.30, anche al cineporto di Foggia. Dopo i saluti di Francesca R. Recchia Luciani, la conversazione sarà affidata a Lino Capolicchio, Eusebio Ciccotti (Università di Foggia), Carlo Figari, Trifone Gargano (Università di Foggia) e Lea Durante.

Articolata sarà anche l’attività nei giorni successivi nei Cineporti di Puglia, con documenti e film fino a fine novembre. I dettagli sul programma degli incontri e delle proiezioni sono disponibili sul sito: vintage2.apuliafilmcommission.it.

Agli incontri parteciperanno anche gli studenti del Liceo ginnasio Quinto Orazio Flacco di Bari, Adirt Bari, Liceo Palmieri di Lecce. Sono stati attribuiti CFU per i corsi di laurea in Scienze dello spettacolo e della produzione multimediale, Filologia moderna, Scienze filosofiche, Scienze storiche e della documentazione storica dell’Università di Bari, e per il corso di laurea in Scienze della comunicazione dell’Università del Salento

I registi Massimo D’Anolfi e Martina Parenti saranno ospiti,giovedì 27 ottobre alle 20.30 al Cineporto di Bari, del nono appuntamento della 5ª edizione di “Registi fuori dagli scheRmi”, rassegna diretta da Luigi Abiusi e prodotta da Apulia Film Commission in collaborazione con Uzak. A dialogare con i due registi, oltre al direttore artistico Luigi Abiusi, ci sarà il critico cinematografico Michele Sardone (Uzak, Logoi, Film Parlato). A seguire la proiezione del loro ultimo film Spira Mirabilis (2016).

La collaborazione D’Anolfi–Parenti inizia nel 2007 con I promessi sposi(presentato al Festival di Locarno premiato a Filmmaker Film Festival a Milano) e prosegue con varie produzioni: Grandi speranze (2009 presentato al festival di Locarno), Il Castello (2011) selezionato in vari festival internazionali e pluripremiato (Premio Speciale della Giuria sia agli Hot Docs di Toronto, sia agli EIDF di Seoul, Premio per la miglior Fotografia agli IDA Awards in Los Angeles, Premio Speciale della Giuria Italiana.doc e Premio Avanti! al Torino Film Festival), Materia Oscura(2013, Premio Corso Salani per il Miglior Work in Progress, presentato alla Berlinale), L’Infinita Fabbrica del Duomo (2015, presentato in anteprima al Festival di Locarno).

La loro ultima produzione è Spira Mirabilis (2016), in concorso al Festival del Cinema di Venezia 71: simbolo di perfezione e di infinito, “la spirale meravigliosa” come venne definita dal matematico Jackob Bernoulli, è una spirale logaritmica il cui raggio cresce ruotando e la cui curva si “avvolge” intorno al polo senza però raggiungerlo mai. Girata in diversi luoghi del mondo, questa sinfonia visiva, inno alla parte migliore degli uomini, omaggio alla ricerca e alla tensione verso l’immortalità vede muoversi diversi protagonisti: la terra (le statue del Duomo di Milano sottoposte a una continua rigenerazione), l’acqua (uno scienziato cantante giapponese che studia la Turritopsis, una piccola medusa immortale), l’aria (una coppia di musicisti inventori di strumenti/scultura in metallo), il fuoco (una donna sacra e un capo spirituale, e la loro piccola comunità lakota da secoli resistenti a una società che li vuole annientare) e l’etere (Marina Vlady, che dentro un cinema fantasma, ci accompagna nel viaggio narrando L’Immortale di Borges).

Scrive Michele Sardone: «Necessari sono occhi curiosi e orecchie attente, è imprescindibile liberarsi da qualsiasi pregiudizio, indispensabile cercare di accogliere quanto più possibile immagini e suoni. Come mappa per orientarci viene a noi dato una schema degli elementi (acqua, fuoco, terra aria, etere), a disorientarci ci penserà poi la struttura fluttuante del film, fatta più per associazioni involontarie e connessioni sentimentali. La linea retta della storia, con origine svolgimento e fine, la lasceremo a chi la storia la scrive e se ne crede il protagonista; a noi, invece, la spira mirabile di un racconto che non vuole chiudersi, di un mito ancora presente, di una ricerca incessante e votata al fallimento – eppure, l’unica cosa degna di essere tramandata».

Nel Cineporto di Lecce non direttamente interessato dalla presenza degli ospiti, è confermato il collegamento in streaming dell’incontro.

Registi fuori dagli scheRmi è prodotto da Apulia Film Commission e finanziato da Regione Puglia e Unione Europea attraverso il Fondo di Sviluppo e Coesione (FSC) 2007-2013 e del P.O.R. Puglia 2014-2020 – Asse VI Obiettivo Tematico 6.7.

Tutti gli appuntamenti della rassegna sono a ingresso libero fino ad esaurimento posti.

Sarà il film russo “Le notti bianche del postino” di Andrei Konchalovsky a inaugurare domani, martedì 25 ottobre al Cineporto di Lecce, la rassegna cinematografica autunnale “Riflessi di terre lontane”, organizzata e finanziata da Apulia Film Commission e curata da Spaziocineforum. A introdurre la pellicola sarà il critico cinematografico Massimo Causo.

Il primo film in programma (Leone d’Argento alla biennale di Venezia ‘71, ma inedito sul nostro territorio) esprime in modo trasparente le finalità per cui è stata ideata e realizzata questa rassegna: definire – nel panorama della cinematografia indipendente contemporanea – la possibilità di conoscenze antropologiche (tradizionalmente legate al documentario scientifico) anche nella filmografia di finzione.

L’universo antropico filmico, che fa da sfondo all’invenzione narrativa e ne determina l’andamento, contiene sempre – dissimulata ma essenziale – la “verità” degli elementi messi in scena (ambienti naturali, territori abitati, credenze e tradizioni sociali) che, unitamente al racconto, esprimono anche la cultura antropica in cui questo si svolge.

Nella geografia contemporanea – globalizzata nella produzione e nello scambio, ma tragicamente ghettizzata dalle ideologie e dai muri – il cinema può consentire, partendo da questo assunto, la presa di coscienza antropologica dell’“Altro”, disvelando una possibile utopia della riconciliazione, contro le distopie dell’antagonismo.

Alcuni titoli della rassegna sceneggiano storie in cui l’ambiente naturale diventa protagonista primario (“Le notti bianche del postino” di A. Konchalovskiy, “The gulls” di E. Manžheeva, “Vulcano” di J. Bustamante o ancora “Corn Island” di G. Ovashvili); altri privilegiano le tradizioni etnografiche che generano violenza nei legami familiari (“La Sposa Bambina” di K. Al-salami) e in quelli etnici (“Amore, furti e altri guai” di M. Alayan, Tangerines di Z. Urushadze).

Le proiezioni della rassegna “Riflessi di terre lontane” sono a ingresso libero e si terrano ogni martedì, dal 25 ottobre al 20 dicembre 2016 alle 20 al Cineporto di Lecce (via Vecchia Frigole 36).